《封神》被紅火地討論了大半個月，cp 線已經畫成 3D 鋼絲球了，但要說最香的，還是妲己和姜王后。

袁泉的姜王后，本來是不容易出彩的。

(資料圖片僅供參考)

紂王與哈基米妲己身上都有革新的亮點，這部氣質極男性的電影，重點討論的也是父子關系，而非母子。

姜王后就有點不尷不尬。

但袁泉又一次發揮了 " 不怕讓戲 " 的美德，這一讓，反而使這個背景板角色亮起來了。

余華看話劇版《活著》時，曾評價袁泉：" 她從不與人搶戲來增加自己的光彩，而是沉浸在自己的角色里。或者說那個時候，角色就是她自己。"

她的戲，是以讓為搶，以守為攻。

給對手極大的發揮空間，非常迂回地、引導對方來調動自己。

姜王后和妲己共浴的這場戲，很容易淪為扯頭花場面。

但袁泉的姜王后從頭到尾，眼神流露并沒有把妲己視為女性，而是惹人愛憐的障礙物。又將自己塑化成義理的利器，以此殺妖。

同樣，妲己也是用一種動物的好奇，甚至是越過主人紂王的強烈好奇，趕上前觀摩人類女性的眼神和姿態，邀請王后同修。

雖然袁泉是冷著處理的，但對手的層次，觀眾的熱情，都被她調動起來。

柏邦妮曾用一個詞形容袁泉，沉金冷玉。

之所以恰如其分，是它既包括有天成的質素，也有漸成的光華。

袁泉很小就開始學鋼琴、舞蹈、戲曲。

11 歲的時候，因湖北提倡振興京劇，袁泉以全省第一的成績，進入北京中國戲曲學院附中代培班，學習京劇花衫。

這是一個綜合性質的新型旦角行當，集合了青衣、花旦、刀馬旦的特點。

比如名劇《貴妃醉酒》里的楊貴妃就屬花衫，性格比青衣活潑熱烈，比花旦大氣莊重，身段上又比二者吃重。銜杯、聞花、臥魚等一系列動作都很考功夫。

雖然最終沒有在梨園行發展，但這段學習經歷對袁泉的身形工架有很好的塑造。

▲ 袁泉《霸王別姬》劍舞

持重、撐得起又夠靈活，不端著。連郝蕾都一度感慨，袁泉對形體的控制我達不到。

另一方面，戲曲學習對眼神的鍛煉，也是有益的。

戲曲彩唱，扮上后不宜做大表情，精氣神的傳遞都要靠眼睛，如何做到有情有緒，同時還不眼風亂飛，是門功夫。

袁泉在《大上海》里的經典回眸，又精準，又有余味。

用流光溢彩形容都顯得太輕浮，確實只有沉金冷玉才恰當。

赤澄為金，本色天然。美石為玉，兼有玉的溫潤與石的冷硬。

難怪對手周潤發都感慨：這個眼神險些有點接不住，她真是實力派演員。

而袁泉的實力，其實正在于，每段經歷都在她最后呈現的結果上，有自然的折射。

可以被清晰感知到。

放棄學京劇后，袁泉考入中戲，成長于觀眾如雷貫耳、學生聞風喪膽的中戲 96 班。

這是一個 17 人的班級，最后出了章子怡、劉燁、秦昊、秦海璐、袁泉、梅婷、曾黎、胡靜、張彤、陳明昊等知名演員。

然而，一張關于 96 班學風不佳，停課整頓的報告，卻在坊間廣為流傳。

確實，雖然對誰是班花，每位同學的說法不一；但回憶起在 96 班交功課的日子，每位同學都是一致地叫苦連連，人均想退學。

▲ 96 班金釵

當時，他們時不時就要出小品，交作業。作業內容其實有些超出表演方向，需要在一個個虛無框架里建構故事和自己的角色。

包括舞臺、服化道也要自己設計處理。

劉燁被逼到不想念了，想回長春復讀高四。

章子怡因為出不了小品，和同樣上了甄別名單的劉燁抱頭痛哭。

最后付諸玄學：給我一個夢吧，讓我夢到明天那個小品該是什么。

結果是沒有夢，搞玄學不成功，于是感慨，我到底為什么選擇學表演呢？

秦海璐當時一門心思要嫁人，所以想拿到一個好文憑，交不出作業想退學又不敢退。

袁泉更是表示，學業壓力太大，進校第一個月，就被打趴下了。

其實她進校前還是被當尖子的，老師為了說服她父母讓她進中戲，甚至寫了長達六頁紙的勸導信。

進校后，她的形體控制自不用說，臺詞表現也是排第一的。

但是聲樂課倒數，考驗 " 無中生有 " 能力的小品，也讓她大為頭疼。

和還能一起傾訴一起哭的劉燁章子怡不同，內向的她，選擇狂吃來緩解課業壓力。

結果體重暴增，她沒錢買減肥藥，只能和張彤集資拼一瓶吃，亂吃藥的副作用讓兩人吐完就暈，暈完再吐。最后她干脆每天晚上穿著減肥褲，一個人跑到安定門大喊發泄。

孤靜的性格，讓她非常抗拒集體活動。

班上組織出游，她為了不參加，跑去醫院說自己得了針眼，讓醫生好歹給自己眼上貼個膏藥，好請假。

本來就社恐，上半學期分宿舍還被分到與 93 級學姐同宿舍，她睡在上鋪，有次晾衣服晾在了床沿，被學姐直接扔回給她。

她委屈得趴在床上哭。

雖然十一歲就一個人獨立生活，但融入集體，還是讓她覺得困難。

所以她后來回憶起來，直言進中戲的前半年，一直覺得天空是灰的，走路永遠低著頭。

這種灰色氣壓一直籠罩到畢業答辯。

這個被稱為 " 每個表情都像在演我 " 的答辯現場，扶額冥想的劉燁、曾黎，冷漠放空的秦海璐、胡靜 …… 每位同學都是一副麻了的狀態。

而袁泉，因為念論文的時候吃了螺絲，合紙等老師發問時，都快哭了。

磕磕絆絆，大家總算畢了業。

然而不得不說，這片 " 灰靄 " 的籠罩，才是真正塑造袁泉及同學演藝觀念的關鍵。

第一年嚴格的甄別期，讓他們告別了三位同學，也不得不大量吸收各類作品，再轉化為自己表演的養分。

從單純的愛好表演，到克服障礙去表演。

從跳舞、唱歌等藝技的展示層面，到真正綜合性地理解表演。

包括在拿到極單薄的角色時，如何構建出立體和細節的血肉，并產生信念感。

這些苦功，都不是白下的。

來到真正的試煉場的袁泉，當然不是沒有過無聊作品、無趣角色。

她的戲路也并非什么都行，百無禁忌。

太熱烈、太跳的角色就不合適她。

雖然氣質含蓄沉靜，但深邃凌厲的眉眼輪廓，也讓她的古裝有些違和。

▲ 《有情鴛鴦無情劍》

2000 年的《藍色愛情》，雖然劇情稀碎，但在袁泉個人調性的塑造上，是絕佳的啟迪。

古典詭秘的 drama 意味和清靈的輕文藝感相融合，幾乎完整拼就年輕時的袁泉符號。

▲ 《藍色愛情》

直到《我的前半生》大爆，以干練熟女姿態回歸的袁泉，實現了自我打破。

雖然因為唐晶這個大流量角色，袁泉一度被寫成滑稽的 " 大器晚成 "。

但從某個角度上想想也算成立。確實，如果不是年紀和沉淀到這，過去的袁泉，即使思想上有體悟，氣質也未必有當下這份放脫。

作為 96 班知名演員里唯一長期活躍在話劇舞臺上的演員，她雖然有過不少舞臺作品，并都為之付出了心力——

突破心理障礙的《狂飆》，斷了鎖骨的《趙氏孤兒》，出圈的《簡愛》，被賴聲川夸贊的《暗戀桃花源》；

▲ 袁泉 話劇 《簡愛》

但每部作品的表達也都有當時年齡階段的障礙和局限。像她所說，" 契訶夫的一些話劇，必須是四十歲以上的臉才能演的。"

所以她不會恐懼 " 大齡 " 和 " 大齡角色 "，會更愛自己四十幾歲的臉。

排《簡愛》時，合作的王洛勇說她不愛說話，一天到晚靜靜地琢磨戲，甚至排練散場，也要和人在門口對詞。

但如今的袁泉，經歷了 " 唐晶 " 所帶來的大眾流量，依然熱忱于表演，狀態上卻明顯更自如，更打開自己了，相信這些也都能夠反饋到作品里。

這是袁泉的一個本質優點，雖然冷僻，但并不回避。總是有讓當下經歷在自己身上彰顯的勇氣和凈化解決的能力。

這也是她從求學到實戰，再到達成一定事業，似乎狀態一直很封閉，卻始終能讓事態趨向好的方向的原因。

包括她和夏雨的愛情與婚姻，這次隨著熱搜再度受到關注。

許多人忙于塑造神話，也有許多人忙于戳破神話。

陳年八卦眾說紛紜，但很少有人提到，這對夫妻相較于內娛不缺的 " 明星夫妻 "，至今還都可以說是一對 "演員夫妻"。

校園愛情、人到中年，兩人對表演的追求，仍然能朝向一個很好的共同方向，低調務實、不被忽視。比起手牽手上綜藝秀恩愛，這次以配角身份在《封神》同框，反而更能讓人相信他們婚姻的狀態——

或者說，是婚姻內的兩人的狀態，真的不錯。??

高跟踢踏，飛揚果決，是一種戲劇化的 " 大女主 "。可以靠表演完成。

泉眼無聲，自成一體，卻總能劃出一片好的氛圍，刺激出良性的東西。

也未嘗不是一款 " 泉式大女主 "。如今看過潮起潮落，倒越來越羨慕這種不疾不徐的向陽而生。