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站在黃楊木雕作品《高山流水》前，時間仿佛凝固了。黃楊木溫潤光潔，“高山”指高擎的龍壺，“流水”為傾瀉的香茗，作品以巴蜀茶藝表演為題材，刀法簡潔洗練，刻畫人物衣紋線條柔和，虛實相間中展現著黃楊木雕對傳統與現代技藝的巧妙融合，令人拍手稱絕。該作品多次榮獲各類展覽金獎，現收藏于中國工藝美術館。專家點評時提到，《高山流水》作品詩意抒情，寫實般的人物刻畫，雕刀游走間“筆筆到位”，線條達到了白描的藝術效果。

在元宇宙世界里，收藏這樣的佳作，變得更加便捷，吳堯輝黃楊木雕《城市老記憶》數字藏品系列近期已上線“豹豹青春宇宙”數字藏品平臺。

吳堯輝，浙江樂清人，現為中國工藝美術大師、中國木雕藝術大師、中國傳統工藝大師、溫州市非物質文化遺產“樂清黃楊木雕”代表性傳承人。他的作品線條簡練、古拙雄健，極具神韻。吳堯輝先后創作了200多件黃楊木雕優秀作品，獲國家級、省級特等獎、金獎50余次，黃楊木雕作品《賞樂》和《大唐盛世系列組雕》兩次榮獲中國民間文藝最高獎“山花獎”。《城市老記憶》黃楊木雕系列一套6件，分別為《甜蜜童心》《柳巷飄香》《一炮走紅》《千錘百煉》《高山流水》和《勢均力敵》。

《城市老記憶》黃楊木雕系列作品取材于普通人的老城故事，以木雕藝術語言來記錄時代文化變遷。其中，作品《甜蜜童心》和《一炮而紅》生動形象地刻畫了“兌糖兒”“爆米花”的舊時市井生活場景。作品《柳巷飄香》中，從人物至器物，小至鍋碗，大到灶柜，作者無不精雕細琢，陣陣餛飩香仿佛就流淌在作品周圍。“黃楊木雕的制作工藝非常復雜，從設計到成品需要經過十幾道工序，其間至少需要40多把雕刻刀具。”吳堯輝說。

“在長期的對黃楊木雕的創作中，我對黃楊木產生了一種特殊的情感。這種情感來自對大自然造化的感恩，來源于心靈深處。當心靈的情感與大自然的造化產生共鳴時，就激發了我的創作之情。”吳堯輝說，“黃楊木這種材料非常珍貴，大自然賦予其細膩、光潔、溫潤的品質。隨著歲月的更迭，其色澤更加沉穩，淡淡的褐色有一種淡雅之美，這種美是一種與中國人審美心理聯結在一起的中國文化的美，具有中國傳統文化中的質樸、含蓄、溫和、內斂的特點。”以黃楊木雕為代表的中國藝術，根植于傳統文化的土壤之中，根植于民間的風土人情之中，根植于人們對人生、自然以及社會傳統的理解之中。“若要讓這一具有濃厚傳統文化積淀的藝術走向當代，需要在繼承中求變化，有破有立，因為木雕藝術應是當代的藝術，應有它的當代精神，形成木雕藝術的當代形態，應是多元的而不是保守的。對木雕藝術的認識，不能僅限于傳統的工藝層面，因為這一古老的工藝美術門類所承載的文化內涵，不僅屬于過去，也屬于現在和未來。”吳堯輝說。